Le marché sur lequel s’échangent les œuvres d’art, telle est la définition du marché de l’art. Cette dénomination englobe le ... commerce des objets d’art entre différents acteurs : les artistes, les intermédiaires qui sont les galeristes, les courtiers d’œuvres d’art ou les conseillers en gestion de patrimoine, et les acheteurs, amateurs d’art ou collectionneurs. Ce marché est segmenté : art ancien, art contemporain, art classique, art primitif… Il se développe continuellement depuis la deuxième moitié du XVème siècle et se démarque par l’évolution de nombreux métiers liés à l’estimation, la certification et la vente d’œuvres d’art. Il n'existe pas un, mais plusieurs marchés de l'art. La distinction majeure se situe entre le marché des œuvres « classiques », au sens de « classées », intégrées dans le patrimoine historique, et le marché des œuvres actuelles. Le modèle de référence pour l'ensemble de ces marchés est celui de la constitution de la valeur du chef-d'œuvre ancien, caractérisé par son excellence artistique et sa rareté extrême. Le marché dont dépendent, au moins partiellement, la reconnaissance sociale des créateurs et leurs moyens d'existence est le marché de l'art contemporain. L'un et l'autre traversent, depuis les années 1970, une crise qui appelle une intervention accrue des pouvoirs publics. Que se passe-t-il à l'intérieur des galeries d'art ? Lieux d'exposition des œuvres d'art, lieux de rencontre entre artistes et amateurs, lieux de transactions économiques et de reconnaissance symbolique, les galeries sont au cœur d'un circuit qui va de l'atelier de l'artiste ou de la salle des ventes au salon du collectionneur et cimaises du musée. read more